当权威媒体、大众力挺刀郎之际，有人却公开唱了反调，甚至直言自己说的都是真话、良心话。

8月初，网络作家吴鹏飞连发三条视频痛批刀郎。

(相关资料图)

言语可谓激烈，把刀郎以及他的新歌批得体无完肤。

1、

第一条视频中，他先是分析了刀郎神曲的火爆。

在他看来，刀郎神曲之所以火爆是因为迎合了大众的一种情绪，成为了发泄口。

他说道，《罗刹海市》是刀郎巧妙指桑骂槐发泄情绪，原本是团队策划以解读古典文学讽刺当今社会为幌子，然后进行骂人的，可是没想到被老百姓利用了。他更是指责刀郎骂人不带脏字，骂人不指名道姓，还做到了名利双收。

对于那英等歌手，他说这些人都是 “一些个性鲜明而不够圆滑的人物” ，而大众时间长了对他们产生了审美疲劳，恰逢此时，刀郎复出给人新鲜感，就大火了。

刀郎并不是靠实力和作品，而是靠新鲜感，这样的观点，显然有些滑稽可笑。

然后他又说道，不管是那英作为恶的代表，还是刀郎作为善的化身，实际上他们都不配这样的定位。而在他看来，那英并不很恶，刀郎也不很善，甚至直言刀郎心胸狭窄，挟嫌报复却无意中成了人们的英雄，但这样的日子会很短暂。

他得出结论，刀郎不管是艺术上，还是人品上都并不一定比那英等人好。更是直夸那英等歌手给大众带来过很多好歌，不过性格上较为直率、心直口快，没有刀郎这么阴，这么假惺惺装可怜。

最后他说道， 刀郎，作为一个歌手你还可以，作为一个词曲作者，真的太一般，作曲永远只能仰望谷建芬这样的大家，歌词要仰望的是乔老爷子这样的高山。

这样一段视频，把刀郎批得体无完肤，在他这里，刀郎并不是什么英雄，正义代表，甚至是心胸狭窄，善于伪装之人。不仅人品上有问题，而且在艺术上也是一般，不管是作曲，还是写词，都不及大家们。相反，那英等人却也不坏，只是性格问题。

2、

第二条视频中他说道自己要讲一些真话。

所谓的真话就是痛批刀郎新歌。

“我非常反感这首歌，首先是不喜欢它的旋律。其次是厌恶这个歌词，我每听一遍都要起鸡皮疙瘩，甚至恶心。”

他坦言自己喜欢的是刀郎的《爱是你我》这样的歌，真正的好歌是百听不厌的。而对于《罗刹海市》这样的歌让他一听就烦，更是直言让他对刀郎的好印象荡然无存。

“我从骨子里讨厌这首歌代表的一种反常现象。刀郎被人过度策划过度包装营销成了歌坛的小丑。”

对于刀郎这首新歌，他更是得出了六点内容。

第一，这首歌不是行云流水的真情实感的创作，而是拼凑、修改、斟酌的怪物。

第二，歌词用点太多、意向太多，这种拼命堆砌，恰恰说明腹中空空因此才会离奇搞怪十分造作。

第三，刀郎没有读过，读过也不可能读懂维特根斯坦，拿一个名字来装点高度，假装人类思考。

第四，整首歌不知所云，所以才有注家蜂起。一首歌的每一句歌词只有在高人解读的情况下人们才能搞懂意思。

第五，这首歌太脏，歌词极其肮脏下流，暴露的是作者低级趣味和神丑趣味。

第六，这首歌很下作，提前精心规避了法律风险，充分用尽了影射、暗语、咒骂某些特定人物的辞藻和意境。这很聪明也很阴险，尤其令人恶心。

最后他更是指出： “刀郎在大众歌曲的创作中开了一个很坏的头，他将被钉在耻辱柱上，这阵邪门的狂潮褪去之后他将面对法律的追问，他将被醒悟的人们淡忘，他还会被同行敬而远之。我坚信任何一个人都不愿意也不敢与这的人中垃圾为伍为同事为同行。”

在第二段视频中，可以说刀郎新歌在他这里一无是处，即使像用点这样的优点都被痛批。从歌词上来看就是胡乱堆砌，从表达上看就是不知所云，从审美上看就是低级恶趣味。

显然，这些说法都是站不住脚的，只是非常片面主观的认知，并未真正去从歌曲本身出发，带着极强情绪的评价。

3、

第三条视频中，他指出刀郎背后的团队涉嫌严重伤害名誉，那英等人可以对其进行起诉。

而且在这里，他还说道，那英和汪峰等人当年对刀郎的评价是正常评价，比起如今刀郎新歌对他们造成的伤害不值一提。

“比起当初那英汪峰等人的正常评价对刀郎的伤害。这一次刀郎新歌造成的对那英精神名誉的伤害要超出1万倍不止。”

另外还说，如今 他们的应对非常真诚非常谦逊，在精神上他们高过刀郎。

虽然刀郎新歌并未指名道姓，但是在他看来，如今法律规定，并不是只有指名道姓的侮辱才能造成民意伤害并承担责任。

“以真人真事或特定人物为描述对象，不需要指名道姓造成伤害后果的同样要承担责任。”

最后他还说，这件事将会给刀郎们是一个惨痛教训。 “刀郎在乐坛将不是作为一个独树一帜的歌手，更多的是以一个写歌骂同行的卑劣同行而身败名裂。”

他还呼吁任何艺术家都不要把低劣下作的东西塞进为公众服务的作品中虽然这样做可以轰动一时逞一时之快，但要付出代价，沉重的代价。

这第三段视频虽然想要从法律上寻找漏洞，可更是可笑的。

因为法律的关键是 “以真人真事或特定人物为描述对象”， 显然这首歌并不是这样的。

就如同南京大学文学院教授苗怀明所说：

“刀郎借这篇《罗刹海市》重新演绎，对不良的社会现象进行嘲讽。”

“能对号入座者，说明他就是小说和歌曲中讽刺的人，对号入座的人越多，说明讽刺的意义越大。”

“我愿意解读为刀郎对社会丑恶现象的嘲讽，不是具体针对哪个人，这样他的歌曲才更有意义。”

所以说将这首歌解读为 “以真人真事或特定人物为描述对象”， 本身就是不准确的，所以对于侵犯名誉权的问题更是无从断定。

虽然这位网络作家连发三段视频痛批刀郎以及他的新歌，但是他的观点都是太过片面、主观，缺乏事实依据，不够客观公正。当然更是忽略了这首歌曲背后的音乐价值、艺术价值和文化价值。自然，这样的观点就不具有参考性，也是没有任何意义的。

对于刀郎的这张全新专辑《山歌寥哉》，如果只是关注背后的讽刺、批判，那么是小看刀郎了，也是对这张专辑对刀郎的不公。因为最近些年的专辑，刀郎一直都在探索民乐和传统文化的新表达，旨在尝试构建流行音乐与民间传统文化共生共存的音乐生态。

可以说，从早年的西域民乐到后来的流行情歌，再到如今的全新表达，刀郎是走在时代前列的，尽管他隐退了十余年，可是对音乐的探索和创新从未止步，而是埋头潜心钻研搞创作， 不再是为了自己的名和利。这样的一位音乐人，显然是值得所有人去学习的。

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